El 21 de enero inauguramos una expo del artista francés Remed en nuestra tienda en Espoz y Mina, 13 en Madrid. A continuación seguimos la fiesta en Charada con un directo de nuestros colegas Beatspoke. Completamos una noche estupenda con sesiones de DJ Simbad, Javi Bayo y Lakalash. Podeís ver el video aquí. Con música por cortesía de Beatspoke.

Podeís ir a ver la expo de Remed en Espoz y Mina hasta el 21 de marzo. Aprovechamos la ocasión para hacerle unas preguntas a este artista cuyas obras nos fascinan…

1. Como, donde, y cuando has empezado en esto del arte? Qué te llevó a ser artista?
Empecé a saber que era posible ser artista bien tarde. Después de los estudios… pero hago arte desde mucho.
Tengo tres cosas que me ayudaron a creer. El descubrimiento de las pinturas de Modigliani a los 18, luego el encuentro con el padre de un amigo, que era y es un gran artista llamado Madjoub benbella. Y el graffiti. También tuve la suerte de encontrar un profesor de historia de arte, que me ayudó entenderlo mejor.
Poco a poco empecé a dedicar más y más tiempo al arte, y estoy muy feliz con ello.

2. Háblame de tus influencias artísticas y demás. De donde sacas la inspiración para crear?
Mis mayores influencias empiezan con Modigliani, Picasso, Matisse o Fernand Léger, el arte outsider, de niños, algunos contemporaneos, la artesanía marroquí y del resto mundo, el graffiti, el arte de mis amigos, la calle, el amor, la duda, mi vida.

3. Te interesan mucho las letras y juegos de palabras. Explícanos un poco esta faceta tuya.
Siempre he escrito cosas en mis obras. Un día empecé a currarme de verdad la typografia y caligrafía, porque era necesario para poder expresarme de manera mas ámplia y completa.
Me gusta mezclar los idiomas para poder tener más posibilidad de interpretación de un sonido, una letra o una palabra. Una misma palabra o letra cambia de sentido de un idioma a otro. Muchas veces hay coincidencias maravillosas.
Poco a poco he ido escribiendo menos en mis telas porque no quería siempre tener que estar al lado de la persona que ve mi obra, para que ella la entienda. Así llegué a hacer cuadros cada vez más “puros”, cuadros que se pueden entender sin hablar, sin pensar. Ahora estoy volviendo a escribir más, creo que estas fases surgen cuando necesito entrar más profundamente en mi mismo para entender mejor lo que vivo.